Support 1

C’est avec le tissu que Xénia Lucie Laffely réalise ses œuvres. Elles sont franches et parfois dérangeantes. Pourtant, l’artiste porte un regard bienveillant sur le corps et rappelle qu’un statut – social ou lié à une maladie – ne nous définit jamais pleinement. Le tissu se décline ici entre : le tissu comme textile (la matière), le tissu comme organe (la peau) et le tissu comme banderole (un support pour diffuser des idées). L’évocation des textiles d’intérieurs (le rideau) marque la frontière entre l’espace domestique et l’espace public.

Xénia Lucie Laffely
Voir les chardons brûler 

L’ensemble de la production de Xénia Lucie Laffely témoigne de la vision d’un monde perméable où chaque être humain, matériau, concept est traité avec le même engagement et la même sagesse, au sens où l’artiste ne se laisse jamais enfermer par les habitudes. Ainsi, les catégories, celles des arts appliqués et des arts visuels, ne font pas sens pour appréhender ce travail, pas plus que la frontière entre art et militantisme.

Le textile est un moyen de lutte, un support envisagé pour montrer ce qui est moins admis. Xénia Lucie Laffely interroge les critères de beauté relatifs aux représentations, notamment du corps. La nécessité de nommer la fragilité d’un statut se traduit par l’urgence de la montrer de façon frontale, parfois dérangeante. Il s’agit d’employer les formes et les couleurs pour briser les silences et déconstruire les modèles dominants relatifs notamment aux politiques identitaires. Sans la présence du texte, Xénia Lucie Laffely produit des œuvres textiles à l’image du quilt : une courtepointe conçue en mémoire des personnes décédées des suites du SIDA. Les tissus, qui cachent ou protègent, fonctionnent aussi comme des extensions du corps, une métaphore de la peau. Dans cette installation, les drapés font dialoguer les œuvres qui traitent autant de la sphère privée que publique, une façon de souligner la pensée fluide de l’artiste.

Xénia Lucie Laffely

Biographie

Xénia Lucie Laffely est née en Suisse, elle vit et travaille entre Lausanne et Montréal. Elle est diplômée en Lettres (Université de Lausanne), en mode/textile (Haute école d’art et de design de Genève – HEAD) et est détentrice d’un Certificat en études féministes (Université du Québec à Montréal – UQAM). Son travail a été récompensé notamment par l’obtention de la bourse d’art plastique du Canton de Vaud (2022) et le Prix d’excellence du meilleur travail critique de l’Université Féministe d’été (Laval, 2019). Elle expose ses œuvres produites à partir de savoir-faire traditionnels et de procédés digitaux qui traitent de thématiques intimistes en Suisse (CACY, Yverdon-les-Bains et Ferme de la Chapelle, Genève), comme à l’international (Kunstraum Niederösterreich, Vienne et Mayten’s, Toronto).