Art+Hôpital 3

Ce projet vise à interroger les représentations du corps en célébrant la diversité et les transformations. En faisant émerger de nouvelles images et de nouveaux récits, il contribue à élargir les imaginaires collectifs et à faire évoluer les normes. Chaque modèle a vécu une expérience singulière à l’hôpital. Souvent traversée dans l’isolement ou le silence, celle-ci impacte fortement la perception et l‘image de soi. Par la photographie, les vécus trouvent ici une expression partagée et une portée collective.

Mathilda Olmi
A burst of light

Pour ce projet, un appel à participer a été lancé au sein du DFME-CHUV en 2025 en collaboration avec le Service de gynécologie et le Centre de santé sexuelle-planning familial du CHUV. Remerciements : Aimée, Agathe, Simone, Corinne, Manon, Melissa, Pierre, Sandrine, Shal, Sonia, Stéphanie et Yvonne.

ARTCHUV développe une programmation centrée sur des projets d’art contemporain. Ces projets n’ont pas toujours un lien direct avec la santé : ils offrent des espaces d’évasion et de réflexion. Toutefois, selon les démarches, certains projets peuvent mettre en lumière ou interroger des réalités liées au contexte : l’hôpital.
À la suite d’une demande émanant du terrain, ARTCHUV invite Mathilda Olmi à réaliser une série de portraits de personnes ayant vécu un parcours de soin au sein du Département femme-mère-enfant (DFME) du CHUV. Les participant·e·x·s volontaires ont choisi de rendre visibles les traces que cette expérience a laissé sur leur corps.
« Avec ces photographies, je souhaite offrir un espace d’acceptation pour apprendre à embrasser les transformations que la vie et la santé entraînent pour nos corps. »Mathilda Olmi

À l’image d’un éclat de lumière, A burst of light, ces photographies baignées de nuances délicates apportent chaleur et réconfort, tout en révélant certaines réalités parfois éprouvantes. Pour les modèles, cette démarche constitue une manière de reconnaître une étape déterminante de leur histoire personnelle et de lui donner une place dans leur identité. Quelles qu’en soient les raisons, il s’agit de se réapproprier un corps transformé, d’en reconnaître le vécu et de construire avec lui de nouveaux souvenirs.

Mathilda Olmi

Mathilda Olmi (*1991, elle) est une photographe basée à Lausanne, où elle développe des projets personnels et travaille comme photographe portraitiste pour les médias et les institutions culturelles.

Son travail d’artiste s’articule autour de thèmes liés à l’écologie, à l’agriculture et au féminisme. Elle utilise des images poétiques pour mettre en lumière des enjeux et des positions politiques, afin d’opposer à la violence du monde un sentiment d’émerveillement. ‍Elle est diplômée de l'École de photographie de Vevey (CEPV) en 2015 et y enseigne depuis 2024. Son travail est régulièrement exposé, principalement en Suisse, depuis 2014. Elle a publié deux monographies aux Éditions FP&CF : « A bird in the hand » en 2017 et 
« Rosa Canina » en 2022. Mathilda Olmi est membre du collectif MALM, du réseau européen Futures Photography et de l’association suisse Near. 

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